miércoles, 6 de octubre de 2010

El Arte del TimeLapse

La técnica, consiste en realizar muchas fotografías de la misma escena en diferentes momentos, que pretende conseguir, una vez montadas en serie, un vídeo del paso del tiempo a velocidad de vértigo.
Cuando uno ve montajes como el vídeo que tenéis sobre estas líneas, no puede más que quitarse el sombrero. Y es que hay Time Lapses y Time Lapses, y cuando se hace con buen gusto y encima tienes una técnica perfecta pues no hay nada que añadir.
El que podéis ver arriba es un montaje resumen de los mejores Time Lapses que ha realizado Mike Flores durante el pasado año, en el que ha utilizado un sistema de plataforma móvil diseñado y construido por él.
La música, que le viene que ni pintada, es de Hans Zimmer, “Dream is Collapsing”, de la banda sonora de Origen.

Timelapse Montage from Mike Flores on Vimeo.

  • Crea tu propio Time Lapse desde Lightroom.

Evidentemente hay otras maneras, incluso desde la propia Adobe, para crear vistosos timelapse. Pero a veces si somos usuarios de un determinado programa, resulta de una comodidad inestimable poder realizar determinadas tareas desde el mismo programa que utilizamos para tratar y catalogar nuestras fotografías. Gracias a un plug-in de Sean McCormack nos trae una librería que nos permite juntar estas series de fotografías creando un timelapse dando sensación de movimiento, casi como los inicios del cine.

Nos descargamos el archivo desde aquí y tendremos un archivo Zip llamado lightroomtimelapse. Dentro hay una carpeta con dos archivos, una plantilla para el pase de diapositivas de Lightroom (Slideshow preset) y un archivo de ajuste de vídeo (Video preset). Lightroom nos mostrará donde copiar estos dos archivos, en el menú preferencias de Lightroom (En sistema Windows “Editar>Preferencias”, en Mac OS X “Lightroom>Preferencias”) deberemos escoger la pestaña de “Ajustes preestablecidos”. Pulsando el botón de “Mostrar carpeta ajustes preestablecidos…” nos mostrará la carpeta donde deberemos copiar los archivos.

Entramos en la carpeta seleccionada y dentro de esta habrá otra llamada “Ajustes de Lightroom”. El archivo de “Slideshow preset” lo tendremos que copiar dentro de la carpeta “Slideshow templates” y el archivo de vídeo dentro de la carpeta “Video Presets”. Reiniciamos el Lightroom y ahora en el menú proyección podremos ajustar los parámetros de duración de las diapositivas y el tiempo de transición. También podremos añadir una pista de música al vídeo y hacer que las diapositivas se ajusten a la música. Podremos escoger que diapositivas entran dentro del vídeo y exportarlo a la resolución deseada.

El factor de Multiplicación

Uno de los aspectos más importantes a tener en cuenta entre cámaras Full Frame y aquellas con factor de recorte, es la equivalencia existente entre diferentes objetivos. Como bien sabréis, los conocidos 35mm serían el Full Frame o formato completo, la diagonal del sensor tendría 43,27mm de longitud, a partir de aquí vendrían los sensores más pequeños con factor de recorte.


5Dmk2/7D lens comparison test from Mike Collins on Vimeo.

Los más comunes en las cámaras DSLR de hoy en día viene a ser el 1,5 de factor de recorte que tendrían las Nikon, Pentax o Sony Alpha, en las cuales nos encontramos que su sensor tiene una diagonal de 38,3mm o las Canon con un factor de 1,6 y cuya diagonal tendría una longitud de 27,1mm. Esto influye y mucho, siendo algo a tener en cuenta cuando vamos a utilizar un objetivo. Por ejemplo, en las Canon, colocar un objetivo de 50mm con su nivel de recorte vendría a ser como montar un 80mm en la Full Frame.

Este vídeo resulta curioso por las cuidadas tomas que han hecho con cada objetivo. El modelo se encuentra alejado en torno a los dos metros aproximadamente de la cámara, y nos muestra como se ve según el objetivo que utilices. A veces una demostración tan visual, más allá de la calidad de cada cámara, nos puede ayudar a hacernos una idea de como funciona este factor de recorte.

Via: Vimeo de Mike Collins